皖韵书画研究院，书法意义上的儒家中和之美

发布日期：08-20 16:18:14来源：

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从专业的角度讲，书法的中和之美即是大小、方圆、纵横、骨肉、线面、正奇、干湿、浓淡等各种对应关系的对立统一，相辅相成。不能只强调某一方面而不计其余。书法对点画形态的要求是不温不火，不激不厉，符合中和之美。王羲之的老师卫夫人在《笔阵图》中说：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪。”唐代孙过庭在《书谱》中说：“至若数画并施，其形各异。众点齐列，为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准。违而不犯，和而不同。”说的也是中和之美，即在书法创作中要保持心境的平和，不急不躁，情绪稳定，做到变化而不杂乱，统一而不单调。这是儒家“中和”的美学观在书法艺术中的具体体现。

明末学者项穆在《书法雅言》中说：“圆而且方，方而复圆，正能含奇，奇不失正，会于中和，斯为美善。中也者，无过不及是也；和也者，无乖无戾是也”，“临池之士，进退于肥瘦之间，深造于中和之妙”。他在这里强调的也是中和之美，即书法要方圆兼备，正奇相生，会于中和。中和之美是一种均衡之美、变化之美、和谐之美。这种儒家的美学原则，成为中国书法审美的重要标准。